Modista · Diseñadora · Pintora
Mimoza Goseni
Atelier Mimoza es el resultado de toda una vida entre tejidos, creación y arte. Una historia construida a través de diferentes países, años de oficio y una evolución constante que finalmente ha unido todas mis formas de crear.
Mi nombre es Mimoza Goseni y, antes que nada, soy modista.
El oficio
La modista
La confección a medida ha sido y continúa siendo la base de mi trabajo.
Mis comienzos
Un oficio aprendido con las manos
Mi historia profesional comienza con la confección, con el conocimiento del tejido y con el oficio aprendido a través de la experiencia: tomar medidas, construir un patrón, cortar, probar, corregir y conseguir que una prenda encuentre su forma sobre el cuerpo.
Técnica y sensibilidad
Pensar en la persona, no solo en sus medidas
Es un oficio que requiere técnica, pero también sensibilidad. Porque cuando trabajo para una persona no pienso únicamente en sus medidas. Observo cómo es, qué necesita, qué quiere expresar y cómo puedo conseguir que se sienta realmente ella misma cuando vista la prenda.
Para mí, ahí comienza la verdadera moda.
Mi camino
Un recorrido entre países , experiencias y culturas
Raíces y viajes
Cada etapa dejó algo en mí
Nací en Albania, y mi trayectoria personal y profesional me llevó posteriormente a Italia y, finalmente, a Barcelona, ciudad en la que he desarrollado una parte fundamental de mi vida y de mi trabajo.
Vivir en diferentes países me permitió conocer otras culturas, otras sensibilidades y distintas maneras de relacionarse con la moda.
Cada etapa dejó algo en mí.
Lo que permaneció
La necesidad de crear con las manos
Pero hubo algo que permaneció siempre: mi necesidad de crear con las manos.
Los tejidos, los patrones, el corte y la confección se convirtieron en mi lenguaje profesional. Con los años, esa experiencia técnica fue acompañándose de una mirada cada vez más personal sobre el diseño.
Ya no quería únicamente construir una prenda correctamente. Quería crear mis propias prendas.
La evolución
De modista a diseñadora
Una mirada de oficio
Diseñar pensando en cómo cae el tejido
Mi experiencia como modista ha marcado profundamente mi manera de diseñar.
Cuando imagino una prenda, no la veo únicamente como un dibujo. Pienso en su construcción, en cómo caerá el tejido, cómo se moverá sobre el cuerpo, dónde debe existir volumen, dónde debe ajustarse y qué acabado necesita.
Para mí, diseñar y confeccionar forman parte del mismo proceso.
El proceso
Una idea pasa muchas veces por mis manos
Una idea pasa por mis manos muchas veces antes de convertirse en una pieza terminada.
A veces aquello que imaginé inicialmente cambia durante el proceso porque es la propia prenda la que me indica cuál debe ser el resultado. Esa relación directa con la materia sigue siendo una de las partes que más valoro de mi trabajo.
Una nueva faceta
Y entonces llegó la pintura
Mucho después apareció otra faceta que transformaría mi universo creativo.
Después de la pandemia
Una nueva forma de expresión
Después de la pandemia encontré en la pintura una nueva forma de expresión.
Empecé a pintar casi como una necesidad. El color me ofrecía una libertad diferente a la que encontraba en la confección: podía trabajar sin patrones, sin medidas y, muchas veces, sin saber de antemano cuál sería el resultado.
Acrílicos y alcohol ink
Dejarme llevar por el color
Comencé a experimentar con acrílicos y alcohol ink, dejándome llevar por el movimiento del color, sus transparencias y las formas inesperadas que aparecen durante el proceso.
De ahí fueron naciendo flores, naturaleza, paisajes, océanos, galaxias y mundos imaginarios. Cada cuadro tenía su propia personalidad.
Puedo comenzar una obra con una idea, pero llega un momento en que es la propia obra la que me conduce.
La pintura abrió una puerta completamente nueva. Pero seguía siendo modista. Seguía siendo diseñadora. Y precisamente ahí ocurrió lo más importante.
El descubrimiento
Cuando el arte y la moda se encontraron
Llegó un momento en el que empecé a mirar mis cuadros con los ojos de una diseñadora. Dentro de una pintura veía un estampado. En un pequeño fragmento descubría una combinación de colores que imaginaba sobre un tejido.
…podía convertirse en el inicio de un vestido.
…podía transformarse en un conjunto.
…podía terminar sobre un pañuelo de seda.
Y comprendí que no tenía que separar mis diferentes formas de crear. Podía unirlas. Ese descubrimiento marcó una nueva etapa en mi trayectoria y se convirtió en una de las señas de identidad de Atelier Mimoza.
El proceso
Del cuadro al tejido
Mis estampados nacen de mis propias obras originales. Pero el proceso no consiste simplemente en reproducir un cuadro sobre una tela.
Del cuadro al estampado
Observo la pintura, selecciono determinadas zonas, trabajo sus colores, sus formas y su composición y busco aquel fragmento que puede adquirir una nueva dimensión convertido en tejido.
Del estampado al tejido
Entonces comienza nuevamente mi trabajo como diseñadora. Pienso qué prenda puede nacer de ese estampado, qué forma necesita y cómo debe relacionarse el dibujo con el cuerpo.
Del tejido a la prenda
Después vuelve a aparecer la modista. El tejido llega al atelier. Se corta, se prueba, se confecciona y se trabaja hasta convertirse en una pieza terminada.
Hoy
Atelier Mimoza
Hoy Atelier Mimoza reúne todas las etapas de mi trayectoria.
La modista
Que conoce el oficio
La diseñadora
Que imagina la forma
La pintora
Que crea el universo visual del que nacen muchos de mis estampados
Confección y creaciones propias
A medida y de autor
En el atelier continúo realizando confección a medida, porque sigue siendo una parte esencial de mi identidad profesional.
Junto a ella desarrollo mis propias creaciones: vestidos, conjuntos, prendas y pañuelos de seda que nacen de mis diseños y, en muchas ocasiones, de mis propias obras pictóricas.
Mi filosofía
Lejos de la producción masiva
Trabajo con una filosofía alejada de la producción masiva.
Me interesan las pequeñas colecciones, las piezas especiales y la confección bajo pedido, porque quiero conservar el vínculo entre la persona que crea, la pieza que se confecciona y la persona que finalmente la llevará.
Detrás de cada prenda
Lo que hay detrás de una pieza terminada
Cuando una prenda aparece finalmente fotografiada y preparada para formar parte de una colección, detrás han sucedido muchas cosas.
Ha habido una idea.
Quizá antes hubo un cuadro.
Después una elección de color, un estampado, un tejido, un patrón.
Tijeras sobre una mesa de corte, pruebas, alfileres, costuras, modificaciones y decisiones que muchas veces solamente conoce quien ha trabajado directamente sobre la pieza.
Ese proceso también forma parte del valor de Atelier Mimoza. Porque para mí el resultado final no puede separarse de todo aquello que ha ocurrido antes.
Mi trayectoria
Una historia que continúa
Cuando miro mi trayectoria, entiendo que ninguna de sus etapas ha sido independiente.
Albania
Forma parte de mis raíces
Italia
Forma parte de mi recorrido
Barcelona
De mi presente y de la evolución de mi proyecto
La confección
Me dio el oficio.
La experiencia
Me enseñó a entender los tejidos y el cuerpo.
El diseño
Me permitió desarrollar mi propio lenguaje.
La pintura
Añadió una libertad, un color y una identidad visual que terminaron transformando también mi manera de hacer moda.
Todo ello converge hoy en Atelier Mimoza
No quiero crear únicamente prendas bonitas.
Quiero crear piezas que tengan detrás una razón de ser, que conserven la huella del proceso artesanal y que permitan a quien las lleva sentir que está vistiendo algo con identidad propia.
Porque una pieza puede empezar siendo una emoción. Después convertirse en pintura. De la pintura puede nacer un tejido. Y ese tejido, después de pasar por mis manos, puede convertirse en una prenda que comienza una nueva historia en otra persona.
En prensa
“La expresión artística no tiene límites y Goseni consigue traspasar el lienzo cubriendo nuestra piel.”
— Joel Riu
Atelier Mimoza
Del arte nace el estampado
Del oficio nace la prenda.
De la experiencia nace la identidad.
Arte, diseño y confección unidos en una misma historia.
Mimoza Goseni
Modista · Diseñadora · Pintora
Barcelona
